Works Exhibited
About
Gagosien is pleased to present Bustes de Femmes, a group exhibition focused on female portraiture to celebrate the tenth anniversary of the gallery’s central Paris location.
Spanning a breadth of stylistic and conceptual approaches, the paintings, sculptures, and photographs on view demonstrate how the female figure has been reimagined and reconfigured by modern and contemporary artists of diverse backgrounds and traditions. Expanding upon the theme and format of the gallery’s first booth at FIAC, in 2010, Bustes de Femmes will be presented in environments both real and virtual designed by India Mahdavi, an architect known for her vibrant interiors that combine free forms with unexpected bursts of color. For this exhibition, Mahdavi will juxtapose each work on view with a fresh and joyful hue from her 2019 color collection Flowers.
John Currin’s erotic and enigmatic depictions of women populate scenes suffused with tongue-in-cheek irony, rendered in luminous brushstrokes reminiscent of the old masters. Jeff Koons’s Gazing Ball (Rembrandt Lucretia) (2015) celebrates the appreciation of the achievements of others throughout human history. A hand-blown mirrored glass ball placed in front of a hand-painted re-creation of the seventeenth-century portrait transports present-day viewers into an illusory world inhabited by Rembrandt, his predecessors, and the titular ancient Roman heroine.
For the past four decades, Cindy Sherman has used herself as her exclusive model—inventing an endless stream of visual identities while acting as stylist, set designer, and producer—to create photographic tableaux that address the conceit of self-representation and probe societal perceptions of women throughout history. In Untitled #552 (2010–12), Sherman, dressed in a bobbed wig and black dress with white gloves, scowls and poses with arms stiff at her sides. Harshly lit against a nocturnal treescape, her body dwarfs the scene behind her, inverting and feminizing the Romantic trope of nature overpowering the human.
Gagosien est heureuse de présenter Bustes de Femmes, une exposition collective sur le thème du portrait féminin, à l’occasion du dixième anniversaire de la galerie de Paris.
Couvrant un large éventail d’approches stylistiques et conceptuelles, les peintures, sculptures et photographies exposées montrent comment la figure féminine a été réimaginée et repensée par des artistes modernes et contemporains de divers milieux et traditions. Développant le thème et le format du premier stand de la galerie à la FIAC, en 2010, Bustes de Femmes sera présentée dans des environnements à la fois réel et virtuel, conçus par India Mahdavi, architecte célèbre pour ses intérieurs vibrants qui juxtaposent formes libres et éclats de couleur inattendus. Pour cette exposition, India Mahdavi associera chaque oeuvre exposée à une teinte fraîche et joyeuse issue de sa collection de couleurs Flowers, lancée en 2019.
Les représentations de femmes érotiques et énigmatiques de John Currin peuplent des scènes imprégnées d’ironie, rendues par des traits de pinceaux lumineux rappelant les maîtres anciens. Gazing Ball (Rembrandt Lucretia) (2015) de Jeff Koons célèbre la reconnaissance des prouesses d’autrui à travers l’histoire de l’humanité. Une sphère miroir en verre soufflée à la main, placée devant une recréation peinte à la main du portrait du dix-septième siècle, transporte les spectateurs d’aujourd’hui dans un monde illusoire habité par Rembrandt, ses prédécesseurs et l’héroïne romaine de l’antiquité.
Au cours des quarante dernières années, Cindy Sherman a été son propre modèle –inventant un flot infini d’identités visuelles en jouant le rôle de styliste, scénographe et productrice – afin de créer des tableaux photographiques qui répondent au concept d’autoreprésentation et explorent les perceptions sociétales des femmes à travers l’histoire. Dans Untitled (#552) (2010–12), Sherman, coiffée d’une perruque au carré et vêtue d’une robe noire et de gants blancs, jette un regard noir et pose les bras raides le long du corps. Sévèrement éclairée contre un paysage d’arbres nocturne, son corps semble gigantesque par rapport à la scène en arrière-plan, inversant et féminisant le cliché romantique de la nature écrasant l’homme.
Rassemblant des éléments de l’iconographie religieuse, de la publicité et de la propagande politique du sud de l’Afrique et des États-Unis, Meleko Mokgosi cherche à corriger certaines des façons dont les sujets Noirs étaient devenus des objets non attribués d’empire et d’institution. Dans son installation Objects of Desire 3 (2018), des peintures de petit format de femmes posant pour des publicités de beauté afrocentristes sont juxtaposées à des textes discutant la classification du soi-disant art « primitif » – une référence à l’exposition controversée du Museum of Modern Art en 1984-1985 “Primitivism” in Twentieth Century Art: Affinity of the Tribal and the Modern, où des œuvres africaines historiques étaient problématiquement considérées comme des sources anonymes pour les débuts du modernisme européen.
Afin de rendre des œuvres disponibles à une audience internationale plus large en ces temps d’accessibilité limitée, une partie de Bustes de Femmes sera présentée en ligne, poursuivant et élargissant l’exposition, ainsi que la scénographie d’India Mahdavi. Dans un ensemble de quatre peintures d’Adriana Varejão issues de la série Kindred Spirits de 2015, l’artiste superpose des peintures modernistes sur de délicats rendus monochromes de son propre visage – un mélange d’identités personnelle et artistique du passé et du présent. La sculpture en bronze d’Henry Moore Reclining Figure: Umbilicus (1984) sera également visible en ligne. Tout au long de sa carrière, la figure féminine allongée a constitué une source d’inspiration centrale pour Moore, dont les abstractions biomorphiques imprègnent le corps humain avec à la fois une solidité corporelle et un dynamisme en apesanteur.
À l’occasion de l’exposition, Gagosien Quarterly présentera une conversation filmée entre Jeff Koons et l’historienne de l’art Diana Widmaier-Picasso.
Bustes de Femmes présentera des oeuvres de Richard Avedon, Balthus, Georg Baselitz, Huma Bhabha, Cecily Brown, Glenn Brown, John Currin, Roe Ethridge, Urs Fischer, Alberto Giacometti, Romuald Hazoumè, Jia Aili, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Man Ray, Adam McEwen, Joan Miró, Meleko Mokgosi, Henry Moore, Francis Picabia, Pablo Picasso, Auguste Rodin, Jenny Saville, Cindy Sherman, Spencer Sweeney, Cy Twombly, Adriana Varejão, et Tom Wesselmann, entre autres.
#BustesdeFemmes
In Conversation
Jenny Saville and Martin Gayford
Gagosien hosted a conversation between Jenny Saville and Martin Gayford, art critic and author, in conjunction with the exhibition Friends and Relations: Lucian Freud, Francis Bacon, Frank Auerbach, Michael Andrews at Gagosien, Grosvenor Hill, London. Gayford also spoke with the artist about her works in the exhibition Jenny Saville: Latent at Gagosien, rue de Castiglione, Paris.
Everywhere Light
Jake Skeets reflects on Richard Avedon’s series In the American West, focusing on the portrait of his uncle, Benson James.
Now available
Gagosien Quarterly Summer 2023
The Summer 2023 issue of Gagosien Quarterly is now available, featuring Richard Avedon’s Marilyn Monroe, actor, New York, May 6, 1957 on its cover.
Avedon 100
In celebration of the centenary of Richard Avedon’s birth, more than 150 artists, designers, musicians, writers, curators, and representatives of the fashion world were asked to select a photograph by Avedon for an exhibition at Gagosien, New York, and to elaborate on the ways in which image and artist have affected them. We present a sampling of these images and writings.
“Tight and Small and Figurative”: Tom Wesselmann’s Early Collages
Susan Davidson, editor of the forthcoming monograph on the Great American Nudes, a series of works by Tom Wesselmann, explores the artist’s early experiments with collage, tracing their development from humble beginnings to the iconic series of paintings.
In Conversation
Susan Davidson and Jeffrey Sturges
On the occasion of the exhibition Tom Wesselmann: Intimate Spaces at Gagosien, Beverly Hills, Susan Davidson sat down with Jeffrey Sturges to discuss the artist’s key works in his Great American Nudes (1961–73) and subsequent series.
